~ PAID EVENT ~ Narthaki Performing Arts School presents: Ricardo Passos Konnakol Rhythmic Language from South India - workshop O Konnakol é uma linguagem rítmica incrível do Sul da Índia que proporciona ao músico um amplo domínio do ritmo. Através de vários tipos de composição trabalha-se com profundidade o deslocamento rítmico, a polirritmia, a consciência do ciclo, etc. Todo o conhecimento que será transmitido vem diretamente do meu querido mestre Ghatam Suresh. It's with great pleasure that I am announcing the opening of a new group class online for the study of Konnakol. For those who don´t know, Konnakol is an amazing rhythmic language from South of India that provides the musician a great control of the rhythm. By studying different types of composition (Mora, Korvai, Aridi, etc.) We´ll work deeply some concepts like rhythmic displacement, polyrhythm, consciousness of the cycle, etc. All the knowledge that will be transmitted is coming directly from my dear guru Ghatam Suresh. Fee: 25 euros Register: shantisacredance@gmail.com BIO BIO in Portuguese Ricardo Passos nasceu no Porto (Portugal) em 1977. Há catorze anos que viaja pelo mundo guiado pelo interesse na música e cultura de diferentes lugares da Ásia, África, América e Europa. Estudou guitarra clássica e piano no Conservatório do Porto, tap dance e jazz na Escola de Jazz do Porto. Começa sua viagem em Granada aprendendo a tocar o violão flamenco. Atrás das raízes de África foi a Essaouira em Marrocos para aprender a tocar o guembri com Jamal Babamar. Seu interesse no derbake, no rik e no bendir conduziu-o ao Cairo no Egito. Aí aprendeu com o mestre Hassan Youssef. Atraído pelos laços que unem o Oriente ao Ocidente voou até Istambul, ponte entre as duas culturas. Cem Yildiz ensinou-lhe música tradicional turca com o saz. Seguindo seu caminho foi ao Irã para aprender a tocar tonbak e def. Por fim chegou em Benares e aí conectou com a forma mais antiga da música clássica do norte da Índia: o canto Dhrupad. Recebeu aulas do Dr. Rajesh Sendh. O Pandit SriKant Mishra foi seu mestre do tambor que acompanha este canto: o pakhawaj. Viajou até Bhopal para aprender com os mestres desta tradição, os Gundecha Brothers. No Sul da Índia aprendeu o sistema rítmico indiano - Solkattu - con V. Suresh e canto Carnático com Anuradha Krishnamurthi. Aprendeu canto Qawali com Ibrahim Khan em Ajmer e nagara com o mestre Nattu em Pushkar. Desenvolveu o canto difónico de forma autodidata. Esteve em Pequim aprendendo a tocar o Kuzheng (harpa chinesa) com a professora Wang Yao. Viveu no Brazil onde fez a Licenciatura em Música com Habilitação em Educação Musical. Atuou em Portugal, Espanha, França, Marrocos, México, Turquia, Irã, China, India, Brasil, Uruguai, Argentina, Chile e Colombia. Explora com profundidade a improvisação e espontaneidade misturando elementos da cultura oriental como as ragas da India com a polifonia da cultura o
