Aula Aberta | Kathakali:Teatro-Dança da Índia

AULA ABERTA
Kathakali:Teatro-Dança da Índia
7 abril | 15h - 17h30

FORMADOR Almir Ribeiro

INSCRIÇÃO 10€


CONTEÚDOS
- Apresentação da tradição técnica (história, cultura e religiosidade) como uma arte contemporânea;
-Demonstração dos principais elementos técnicos (Mudras, expressões faciais, composição física e padrões de deslocamento e interação);
- Estranhamento de Brecht e a linguagem clássica da Índia;
- Processos de marionetização (fundamentos e estéticas);
- Um possível über ator. A formação do ator e o guru;
- Diálogo com o teatro contemporâneo ocidental.radições clássicas; 
- Diálogo com o teatro contemporâneo ocidental;
- A utopia do teatro das origens;
- O difícil diálogo contemporâneo com o que é “Outro”.


O QUE É
O Teatro Kathakali, do estado indiano de Kerala, merece e necessita ser conhecido e compreendido como componente do que identificamos como Teatro contemporâneo, em toda a complexidade de tal definição. E sua tradição secular, assim como tantas outras ancestrais, dialoga com todas as outras cenas do mundo, ensinando e aprendendo. O Kathakali é um teatro-dança e é o produto final de uma lenta elaboração cultural extremamente
particular: única e irrepetível. Sua sobrevivência é um tesouro da humanidade. Colocado na contemporaneidade, como de fato está, vivo e dinâmico, sua técnica e suas estéticas levantam questões importantes para o fazer teatral do século XXI.
O Teatro Kathakali é uma das mais complexas e surpreendentes estruturações teatrais já realizadas na história do teatro e merece ser visitado. Longe de idealizar e criar padrões utópicos, esta pequena introdução almeja apenas apontar o convite a algumas reflexões – práticas! - que o Kathakali propõe através de sua estruturação técnica.


O FORMADOR
Almir Ribeiro é investigador membro do CETAPS da Universidade do Porto e membro do núcleo de estudos sobre Utopia. Investiga teórica e praticamente há trinta anos os diversos estilos de Teatro Clássico da Índia, com especial atenção ao Kathakali: suas origens e seus desdobramentos contemporâneos. Estuda criticamente os processos conhecidos como Interculturalismo teatral , dentro do contexto de globalização: suas potencialidades utópicas e idiossincrasias. É professor do Programa de Pós-graduação em
Teatro da UDESC (Universidade Estadual de Santa Catarina). Professor da UFSC – Universidade Federal de Santa Catarina: Atuação, Encenação, Ética e Crítica teatral. Professor doutor / pós-doutor pela USP - Universidade São Paulo. Mestre em Artes Visuais pela UFRJ - Universidade do Rio de Janeiro. Diretor teatral e pedagogo, com especialização em Filosofia (UBM).