19h30 - 20h00 | Price: Free. Presentation: ANDY BENNETT, School of Humanities, Griffith Centre for Social and Cultural Research, Griffith University, KISMIF Project, Australia PAULA GUERRA, Faculty of Arts and Humanities, Institute of Sociology, University of Porto, Griffith Centre for Social and Cultural Research, KISMIF Project Coordinator, Portugal The concept of DIY ‘do-it-yourself’ cultural production gained critical momentum during the late 1970s with the emergence of punk. Disillusioned with the mainstream music industry of the mid-1970s, punk rock created an alternative platform for the production and distribution of music through small-scale, independent recording labels (see, Laing, 1985). This proved to be a catalyst for the creation of a broader DIY aesthetic that has served to underpin a succession of punk and post-punk music styles from the late 1970s onwards. Indeed, to talk about DIY music scenes and cultures in a contemporary context is to talk about a phenomenon that is truly global in its reach. The purpose of this book is to examine, for the first time, the global influence and impact of DIY cultural practice as this informs the production, performance and consumption of underground musics in different parts of the world. The book brings together a series of original studies of DIY musical activities in Europe, North and South America, Asia and Oceania. The carefully selected chapters combine insights from experienced academic writers, such as Will Straw, Andy Bennett and Carles Feixa (who are responsible for developing some of the key conceptual frameworks used in the study of DIY musical practices) with the work of younger scholars, many of whom are directly engaged in contemporary underground music scenes. In its examination of DIY musical practice in a global context, the book begins by revisiting and re-evaluating several key themes and issues that have been used in studying the cultural meaning of alternative and underground music scenes, notably aspects of space, place and identity and the political economy of DIY cultural practice. The book then explores how the DIY cultural practices that characterise alternative and underground music scenes have been impacted and influenced by technological change, notably the ready availability of digital media. Finally, in acknowledging the close to 40 year history of DIY cultural practice in punk and post-punk contexts, the book considers how DIY cultures have become embedded in cultural memory and the emotional geographies of place. Through combining high quality data and fresh conceptual insights in the context of an international body of work spanning the disciplines of popular music studies, cultural and media studies, and sociology the book offers a series of innovative new directions in the study of DIY cultures and underground / alternative music scenes. Cibermúsica [Cybermusic], Casa da Música | Curated by Paula Guerra and Tânia Moreira ------------------------------------------------------------------------------------- 19h30 - 20h00 | Price: Free. Presentation: ANDY BENNETT, School of Humanities, Griffith Centre for Social and Cultural Research, Griffith University, KISMIF Project, Australia PAULA GUERRA, Faculty of Arts and Humanities, Institute of Sociology, University of Porto, Griffith Centre for Social and Cultural Research, KISMIF Project Coordinator, Portugal Descrição: O conceito de produção cultural DIY ganhou grande impacto durante o fim dos anos 70 com a emergência do punk. Desiludidos com a indústria musical do meado dos anos 70, artistas de punk rock criaram uma plataforma alternativa para a produção e distribuição de música através de labels pequenas e independentes (ver Laing, 1985). Isto veio a provar-se um catalisador da criação de uma ética e estética DIY mais abrangente, que estaria na base do sucesso dos estilos musicais punk e post-punk do fim dos anos 70 em diante. De facto, falar de cenas e culturas musicais DIY num contexto contemporâneo é falar de um fenómeno que é efectivamente global no seu escopo. Este livro procura então, pela primeira vez, examinar a influência global e impacto das práticas culturais DIY no modo como isso informa a produção, performance e consumo de música underground em diferentes partes do mundo. O livro congrega uma série de estudos originais sobre actividades musicais na Europa, América do Norte e do Sul, Ásia e Oceânia. Os capítulos cuidadosamente selecionados combinam notas de autores académicos experientes como sejam Will Straw, Andy Bennett ou Carles Feixa (responsáveis por desenvolver algumas das matrizes conceptuais centrais no estudo das práticas musicas DIY) com o trabalho de académicos mais jovens, muitos dos quais estão directamente envolvidos nestas cenas musicais contemporâneas. Na sua análise da praxis musical DIY num contexto global, o livro começa por revisitar e reavaliar vários temas chave e assuntos que têm vindo a ser analisados em termos de significados culturais de alternativa e underground, tais como noções de espaço, local e identidade, ou a economia política da prática DIY. O livro explora ainda o modo como estes factores têm caracterizado as cenas musicais e alternativas, no impacto sentido pelas mudanças tecnológicas (nomeadamente a disponibilidade de media digitais). Por fim, ao notar a proximidade do 40º aniversário da prática cultural de DIY associada ao punk e pós-punk, o livro considera o modo como as culturas DIY têm sido embutidas na memória cultural e colectiva, bem como nas geografias emocionais dos lugares. Combinando dados de alta qualidade com conceptualizações inovadores, no contexto de um corpo de trabalho que vai desde estudos de música popular, estudos culturais e de media, e sociologia, o livro oferece uma série de caminhos inovadores no estudo das culturas DIY e cenas underground/alternativas. Cibermúsica [Cybermusic], Casa da Música | Curated by Paula Guerra and Tânia Moreira
